Daria Spiridonova

violin, baroque violin

Diego Ares about Songs From There

about Tra Noi’s 1 prize at the Orlando di Lasso Competition 2025 on Niederbayern TV

Al día siguiente de un emocionante recital de Liszt por Filipe Pinto-Ribeiro, ¡qué nueva velada cautivadora en el marco de piedra e historia que es la Capilla del Convento dos Capuchos! Bajo el auspicio del Festival dos Capuchos, el Ensemble Barroco Tra Noi (con sede en Suiza) nos ofreció con Telemann goes East un concierto de una inteligencia musical y una energía comunicativa absolutamente jubilosa. La apuesta era audaz: explorar la increíble apertura de Georg Philipp Telemann hacia las músicas de Europa del Este y confrontarla con fuentes auténticas de esas tradiciones. Una apuesta exitosa más allá de toda esperanza.

Desde las primeras notas de la Suite TWV 42:h2 de Georg Philipp Telemann, la alquimia surgió. La flauta chispeante de Silvia Berchtold, el violín ágil y cálido de Daria Spiridonova, las líneas profundas y cantarinas de la viola da gamba de Bianca Cucini y el clavecín a la vez rítmico y colorido de Rafaela Salgado tejieron una trama sonora de una cohesión y vitalidad ejemplares. La música respiraba, bailaba, conversaba con una complicidad evidente entre las cuatro musicistas.

La inmersión en el Este comenzó verdaderamente con el primer Hungaricus 535 (manuscrito Uhrovska). El anonimato de la pieza no le resta fuerza. El ensemble Tra Noi reveló todo su sabor rústico y su ritmo contagioso, ofreciendo un fascinante y inmediato contraste con la sofisticación telemanniana. ¡Y qué transición brillante hacia las Polonesas de Telemann! Estas danzas, emblemáticas del «gusto polaco» tan querido por el compositor, cobraron vida literalmente bajo sus dedos. La elegancia del trazo, la vivacidad de los tempos y, sobre todo, ese sentido innato del ritmo de danza hicieron palpitar la capilla. Se sentía el alma popular trascendida por el genio barroco.

El segundo Hungaricus 25 confirmó la riqueza del manuscrito Uhrovska, antes de una revelación mayor: la Sonata de Stanisław Sylwester Szarzyński. ¡Qué obra poderosa y contrastada! Los movimientos encadenados (Adagio | Allegro | Adagio | Allegro | Adagio | Allegro) permitieron a cada musicista brillar alternativamente en solos expresivos (el violín de Spiridonova, particularmente conmovedor en los Adagios) y en diálogos vertiginosos (la flauta y el violín virtuosos en los Allegros). El conjunto interpretó magistralmente la dramaturgia y el ímpetu de esta pieza rara.

El regreso a Telemann con la Polonesa TWV 45:28 fue un momento de pura felicidad rítmica, antes de una nueva incursión en el tesoro Uhrovska con las piezas anónimas n.º C 91, C 160, C 298. Estas breves danzas, alternativamente gráciles, enérgicas o soñadoras, fueron pequeñas joyas interpretativas, llenas de carácter y color.

El final apoteósico con la Sonata TWV 40:111 (de escritura brillante y compacta), la Polonesa TWV 45:17 (rítmicamente irresistible) y, sobre todo, la extraordinaria Sonata en trío TWV 42:a4 cerró el concierto con un fuego artificial. Los cuatro movimientos (Largo / Vivace / Affettuoso / Allegro) resumieron todo el arte del ensemble: profundidad expresiva, virtuosismo deslumbrante (¡el Vivace y el Allegro!), diálogo constante y alegre, y una energía comunicativa que electrizó al público. El Affettuoso, de una belleza sobrecogedora, mostró la perfecta simbiosis de los timbres (flauta, violín, viola) sostenidos por el clavecín.

El Ensemble Barroco Tra Noi ofreció al público, que acudió en gran número, mucho más que un concierto: un verdadero viaje sensorial. Si su maestría técnica es impecable, fue sobre todo su compromiso, su alegría de tocar juntas y su inteligencia del programa lo que conquistó al público. Silvia Berchtold, Daria Spiridonova, Bianca Cucini y Rafaela Salgado iluminaron la capilla dos Capuchos con su talento y pasión. Interpretaron con brillantez toda la modernidad, curiosidad y genio de Telemann, dialogando con las tradiciones del Este de manera fascinante… ¡Bravissime!

Emmanuel Andrieu

(foto: Andrea Carvalho).

 

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“Metti un violino solo. Metti una giovane valente solista di violino barocco. Ma anche moderno, addirittura folk. E un risultato (discografico) che non t’aspetti. Un risultato suadente, originale, racchiuso – meglio registrato – in questo piacevole disco che ci porta a spasso per il mondo a suon di melodie e canzoni popolari, espressione di tradizioni: storica, culturale, religiosa. Un piccolo giro del mondo in 31 tappe, vale a dire 31 tracce sonore che hanno ragione di appartenere alla famiglia allargata della grande musica (senza etichette). Ne esce una sorta di identità “nazionale” che tuttavia non appartiene ad una entità etnica specifica. Una sorta di nazione-mondo che solo la musica può ideare e creare lanciando idealmente un platonico messaggio in bottiglia da recapitare alle acque burrascose della politica. Tutto questo è merito di Daria Spiridonova, violinista russa di Kazan, che ha avuto l’intelligenza e la lungimiranza di mettere al servizio della sua arte raffinata uno strumento, solitamente aureato di regale classicità, per suscitare edonistiche sollecitazioni e coinvolgenti emozioni. L’esecuzione è eccellente e valorizza piccoli pezzi ancorché significativi espressi da comunità di Taiwan, Inuit, Germania, Tibet, Catalogna, Romania, Scozia, Afghanistan per citarne alcune (l’Italia non c’è).”

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